BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//LIVING for free - ECPv6.16.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-WR-CALNAME:LIVING for free
X-ORIGINAL-URL:https://livingforfree.gr
X-WR-CALDESC:Events for LIVING for free
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Athens
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0300
TZNAME:EEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0300
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:EET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260914T183000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260914T203000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260913T115105Z
LAST-MODIFIED:20260913T115105Z
UID:10017081-1789410600-1789417800@livingforfree.gr
SUMMARY:Έκθεση τέχνης και επιστήμης στον Άλιμο
DESCRIPTION:Μια πρωτοποριακή έκθεση που κινείται στα όρια της σύγχρονης τέχνης\, της επιστήμης και της οικολογικής αφύπνισης παρουσιάζει η δημιουργός Βαΐα Τσιώκου τη Δευτέρα 14 Σεπτεμβρίου (18:30 – 21:30) στο Στέκι Νεολαίας & Πολιτισμού (Αριστοτέλους 39) με ελεύθερη είσοδο. \nΠώς μπορεί η τέχνη και ο σχεδιασμός να πάψουν να υπηρετούν αποκλειστικά τις ανθρώπινες ανάγκες και να γίνουν εργαλεία συμπερίληψης ολόκληρου του οικοσυστήματος; Η υβριδική έκθεση της Βαΐας Τσιώκου επιχειρεί να απαντήσει σε αυτό το κρίσιμο ερώτημα\, τοποθετώντας στο επίκεντρο τον Δια-Ειδικό (Interspecies) Σχεδιασμό και τη βαθιά\, προγονική σχέση του Ανθρώπου με τη Μέλισσα. Σε μια εποχή περιβαλλοντικής κρίσης και ραγδαίας μείωσης των πληθυσμών των επικονιαστών\, η έκθεση αυτή δεν αποτελεί απλώς μια παθητική καταγραφή της καταστροφής αλλά μια ενεργή πρόταση συμβίωσης και συν-δημιουργίας. \nΟ επισκέπτης καλείται να αποβάλει την ανθρωποκεντρική του ματιά\, να αφουγκραστεί τους ρυθμούς ενός άλλου είδους και να οραματιστεί ένα μέλλον\, όπου η ανθρώπινη δημιουργικότητα συνεργάζεται με τη σοφία της φύσης για την αποκατάσταση της βιοποικιλότητας. \nΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
URL:https://livingforfree.gr/event/ekthesi-technis-ke-epistimis-ston-alimo/
LOCATION:Στέκι Νεολαίας και Πολιτισμού Άλιμος\, Αριστοτέλους 39\, Άλιμος\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/livarch.jpg
GEO:37.9119516;23.711998
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Στέκι Νεολαίας και Πολιτισμού Άλιμος Αριστοτέλους 39 Άλιμος Αττική Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Αριστοτέλους 39:geo:23.711998,37.9119516
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260915T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260915T190000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T080201Z
LAST-MODIFIED:20260914T080201Z
UID:10017105-1789495200-1789498800@livingforfree.gr
SUMMARY:Εικαστικές Απόπειρες στη Ραφήνα
DESCRIPTION:Εικαστικές Απόπειρες στη Ραφήνα\nΤο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ραφήνας-Πικερμίου φιλοξενεί την έκθεση ζωγραφικής με τίτλο «Εικαστικές Απόπειρες»\, τα εγκαίνια της οποίας θα πραγματοποιηθούν την Τρίτη 15 Σεπτεμβρίου 2026\, στις 18:00. Στην έκθεση παρουσιάζουν έργα τους οι Κάντια Ευδοξία\, Μαλλή Φωτεινή\, Περίδου Μαρίνα\, Ρούσση Υρώ\, Σιτέ Χρυσούλα και Τσούτσουρα Μαρία\, μαζί με τον δάσκαλο ζωγραφικής τους Αχιλλέα Αϊβάζογλου. Οι δημιουργοί θα παρουσιάσουν τη δουλειά της φετινής χρονιάς\, αποτέλεσμα μιας κοινής καλλιτεχνικής διαδρομής\, δημιουργικής αναζήτησης και προσωπικής έκφρασης μέσα από τη ζωγραφική. \nΗ έκθεση θα διαρκέσει από τις 15 έως τις 30 Σεπτεμβρίου 2026 και θα είναι ανοιχτή για το κοινό από Δευτέρα έως Σάββατο\, 16:00–19:00\, καθώς και Πέμπτη και Παρασκευή\, 11:00–14:00. Η έκθεση φιλοξενείται στο Πνευματικό Κέντρο του Δήμου Ραφήνας-Πικερμίου\, στη συμβολή των οδών Αραφηνίδων Αλών 12 και Έλλης Αλεξίου\, στη Ραφήνα. Ο Δήμος Ραφήνας-Πικερμίου προσκαλεί τους πολίτες να επισκεφθούν την έκθεση και να γνωρίσουν από κοντά τις διαφορετικές εικαστικές προσεγγίσεις και δημιουργίες των συμμετεχόντων.
URL:https://livingforfree.gr/event/ikastikes-apopires-sti-rafina/
LOCATION:Πνευματικό Κέντρο Ραφήνας Πικερμίου\, Αραφηνίδων Αλών & Έλλης Αλεξίου 1\, Ραφήνα\, Αττική\, 19009\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/Εικαστικές-Απόπειρες-στη-Ραφήνα.jpg
GEO:38.0185129;24.0090507
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Πνευματικό Κέντρο Ραφήνας Πικερμίου Αραφηνίδων Αλών & Έλλης Αλεξίου 1 Ραφήνα Αττική 19009 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Αραφηνίδων Αλών & Έλλης Αλεξίου 1:geo:24.0090507,38.0185129
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260916T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260916T200000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T105602Z
LAST-MODIFIED:20260914T105602Z
UID:10017131-1789585200-1789588800@livingforfree.gr
SUMMARY:Ρίζες στον ουρανό στον Πειραιά
DESCRIPTION:Ρίζες στον ουρανό στον Πειραιά \nΔημοτική Πινακοθήκη Πειραιά │ 16/09/2026 – 02/10/2026\nΕγκαίνια: 16/09/2026\, 19:00 \n«Roots in the Sky» και η Christina Anid επιστρέφει στον Πειραιά\, στην Πινακοθήκη της πόλης με μια σημαντική αναδρομική έκθεση που συγκεντρώνει δεκαπέντε χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας και αποτελεί συνέχεια της αναδρομικής έκθεσης που πραγματοποιήθηκε στη Γαλλική Πρεσβεία στην Αθήνα τον Ιούνιο του 2022\, όπου παρουσιάστηκαν περισσότερα από σαράντα έργα της Anid\, πολλά από τα οποία για πρώτη φορά στο κοινό. Οι δύο εκθέσεις αποτελούν σταθμούς στην προσωπική και καλλιτεχνική τη διαδρομή. Η Γαλλία προσέφερε στην ελληνική και λιβανέζικη οικογένεια της Anid μια νέα πατρίδα\, ενώ ο Πειραιάς είναι το λιμάνι που δημιούργησε και τώρα επιστρέφει. Αν η Γαλλία της έδωσε ρίζες\, η Ελλάδα της έδωσε φτερά. Η έκθεση “Roots in the Sky” πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Συνδέσμου Αρκάδων Πειραιώς “Θεόδωρος Κολοκοτρώνης” και τελεί υπό την αιγίδα της Γαλλικής Πρεσβείας στην Ελλάδα \nΠΕΙΡΑΙΑΣ – ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΤΟ ΣΠΙΤΙ Η παρουσίαση αυτής της αναδρομικής έκθεσης στον Πειραιά έχει ιδιαίτερη σημασία για την καλλιτέχνιδα. Η Anid έζησε στην πόλη για περισσότερο από μία δεκαετία και ήταν εκεί όπου η καλλιτεχνική της πρακτική γνώρισε μια καθοριστική μεταμόρφωση. Πριν από δεκαπέντε χρόνια\, ενώ εργαζόταν μεταξύ Παρισιού και Βηρυτού και περνούσε τα καλοκαίρια της στη Σέριφο – το νησί της γιαγιάς της από την πλευρά της μητέρας της – ανακάλυψε τυχαία ένα παλιό\, σχεδόν σαν κάστρο\, σπίτι στην Καστέλλα. Αυτό που ξεκίνησε ως μια τυχαία ανακάλυψη εξελίχθηκε σε σημείο καμπής. Εγκατέλειψε το μικρό της στούντιο στη Μονμάρτρη και εγκαταστάθηκε στον Πειραιά\, δίνοντας ξανά ζωή σε ένα σπίτι που παρέμενε κλειστό και ακατοίκητο για χρόνια. Σε αντάλλαγμα\, το ίδιο το σπίτι επηρέασε βαθιά και μεταμόρφωσε την πορεία της ζωής και του έργου της. Η αυθεντικότητα του Πειραιά και τα τοπία του που ανοίγονται προς τη θάλασσα της προσέφεραν κάτι ουσιαστικό: χώρο και\, μαζί με αυτόν\, ελευθερία. Η καλλιτεχνική της πρακτική άρχισε σταδιακά να μετακινείται από τα μικρής κλίμακας κολάζ σε μεγαλύτερων διαστάσεων έργα\, γλυπτά και εγκαταστάσεις. Σήμερα\, το έργο της επιστρέφει στην πόλη όπου διαμορφώθηκε σε μεγάλο βαθμό η ιδιαίτερη αυτή εικαστική γλώσσα. Για την Anid\, η έκθεση στον Πειραιά\, μια πόλη που αγαπά βαθιά\, αποτελεί επομένως κάτι περισσότερο από μια γεωγραφική επιστροφή: είναι μια επιστροφή στο σπίτι. \nΕΝΩΝΟΝΤΑΣ Ο\,ΤΙ ΕΧΕΙ ΔΙΑΣΚΟΡΠΙΣΤΕΙ Σε όλες τις διαφορετικές μορφές μέσα από τις οποίες εκφράζεται η Anid διατρέχει μια σταθερή καλλιτεχνική παρόρμηση: να συνενώσει ό\,τι έχει διασκορπιστεί\, να αναδείξει την κοινή ανθρώπινη ουσία και να αποκαλύψει την πραγματική φύση πραγμάτων που βρίσκονται στα πρόθυρα της εξαφάνισης. Η μνήμη\, η μετάδοση\, η αίσθηση του ανήκειν και η βαθύτερη ουσία του ιερού θηλυκού αποτελούν επαναλαμβανόμενους θεματικούς άξονες στο έργο της Anid. Παράλληλα\, διατρέχεται από μια βαθιά προσωπική επιθυμία να αποκαταστήσει τον εύθραυστο ιστό των ριζών της\, αναζητώντας μέσα από την τέχνη έναν τρόπο σύνδεσης με την προσωπική και συλλογική μνήμη\, την καταγωγή και την ταυτότητα. Μεγαλωμένη μέσα σε δύο οικογενειακές γενεαλογίες που έχουν σημαδευτεί από την εξορία και τον ξεριζωμό\, η Anid έχει διαμορφώσει μια ιδιαίτερη εικαστική γλώσσα\, κινητήρια δύναμη της οποίας είναι η ανάγκη να επανασυνδέσει όσα η Ιστορία έχει διασπάσει. Μέσα από τη συσσώρευση\, την παράθεση και τη συναρμογή\, αντικείμενα και εικόνες που δεν προορίζονταν ποτέ να συνυπάρξουν έρχονται σε διάλογο μεταξύ τους\, αποκαλύπτοντας απρόσμενες συνδέσεις ανάμεσα στις προσωπικές ιστορίες και τις ζωές των ανθρώπων. Συγκλονισμένη από την πληθώρα των υλικών που μας περιβάλλουν και από την ευκολία με την οποία παραβλέπουμε ή απορρίπτουμε αντικείμενα\, παρά την ενέργεια και τις μνήμες που κουβαλούν\, η Anid εργάζεται συχνά με προσωπικά\, προϋπάρχοντα υλικά – βιβλία\, εξαρτήματα ρολογιών\, πορσελάνινα χέρια από κούκλες\, εικόνες και μεταλλικά τάματα – επιχειρώντας να τα διασώσει και να τους χαρίσει μια νέα ζωή. Στο έργο της\, όπως και στο σπίτι της\, το σπασμένο\, το απορριφθέν και το ετερόκλητο αποκτούν τη δυνατότητα να συνυπάρξουν και να ανήκουν το ένα στο άλλο. Στον πυρήνα της καλλιτεχνικής της πρακτικής βρίσκεται μια πεποίθηση που τη συνοδεύει καθ’ όλη τη διάρκεια αυτών των δεκαπέντε χρόνων: αυτό που μας ενώνει είναι απείρως βαθύτερο από αυτό που μας χωρίζει. \nΤΟ ΘΗΛΥΚΟ – ΑΥΤΟ ΠΟΥ ΔΕΝ ΧΩΡΑ ΣΕ ΟΡΙΑ Η θηλυκότητα αποτελεί κεντρικό άξονα στο έργο της Anid από την πρώτη κιόλας περίοδο της καλλιτεχνικής της πορείας. Η σειρά Lady Creatures ξεχειλίζει από περίτεχνα στοιχεία κομμένου χαρτιού\, σαν τα όρια του σώματος να μην επαρκούν πλέον για να χωρέσουν την αφθονία\, τις αντιφάσεις και την ατίθαση ενέργεια της γυναικείας φύσης. Σήμερα\, η Anid συνεχίζει αυτή την αναζήτηση μέσα από μια νέα σειρά φορεμάτων\, σχεδιασμένων σχεδόν σαν «πανοπλίες». Ταυτόχρονα προστατευτικά και αποκαλυπτικά\, διερευνούν όσα επιλέγουμε να δείξουμε\, όσα προσπαθούμε να κρύψουμε και\, τελικά\, όσα δεν μπορούν να κρυφτούν. Οι πληγές και οι ρωγμές τους αποτελούν αναπόσπαστο μέρος της ίδιας τους της ομορφιάς – οι ουλές τους φοριούνται με περηφάνια\, φέροντας πάνω τους τα ορατά ίχνη μιας ιστορίας που έχει γίνει πλήρως αποδεκτή. Για ακόμη μία φορά\, η Anid δεν επιδιώκει να διαγράψει ό\,τι πονά\, αλλά να το μεταμορφώσει – να «δημιουργήσει ομορφιά μέσα από τον πόνο»\, απηχώντας τα λόγια της Γαλλίδας συγγραφέα Claire Berest στο κείμενό της για το έργο της καλλιτέχνιδας. \nΣΧΕΤΙΚΑ ΜΕ ΤΗ CHRISTINA ANID Η Christina Anid είναι αυτοδίδακτη Γαλλίδα εικαστικός\, με καταγωγή από τον Λίβανο\, την Ελλάδα και την Ουγγαρία. Μεγάλωσε στο Παρίσι\, όπου σπούδασε Γαλλική Φιλολογία στη Σορβόννη\, προτού ταξιδέψει εκτενώς και δραστηριοποιηθεί επαγγελματικά στην περιβαλλοντική επικοινωνία\, τη δημοσιογραφία\, τη φωτογραφία και τον σχεδιασμό κοσμημάτων. Αργότερα εγκαταστάθηκε στην Ελλάδα\, όπου έγινε μητέρα και σταδιακά αφιερώθηκε ολοκληρωτικά στην τέχνη. Η ευχέρειά της να κινείται ανάμεσα σε διαφορετικά μέσα και η χρήση μιας μεγάλης ποικιλίας υλικών αντανακλούν την πολυπολιτισμική της καταγωγή. Διαμορφωμένο μέσα από μια οικογενειακή ιστορία εξορίας και ξεριζωμού\, το έργο της εξερευνά τη μνήμη\, τη μετάδοση\, το ανήκειν\, τη διαδικασία της διαμόρφωσης της ταυτότητας\, τη γυναικεία συνθήκη και μια ακατάβλητη επιθυμία για ελευθερία. Μέσα από το έργο της ξετυλίγει τον χάρτη μιας προσωπικής αναζήτησης\, όπου η ποίηση συναντά τον πόνο. Στις εμμονικές συσσωρεύσεις της\, διερευνά τη δυαδικότητα της ζωής με μια αποφασιστικότητα που αγγίζει τα όρια της έκστασης. «Όπως σε ένα παιχνίδι ντόμινο\, ή κάποιες φορές σαν μια λιτανεία\, το ένα πράγμα οδηγούσε στο άλλο\, μέχρι που έφτασα στην Ελλάδα\, όπου ξαναφύτεψα τις ρίζες μου. Με τα πόδια μου στην Ευρώπη και την καρδιά μου στη Μέση Ανατολή\, η Ελλάδα μου επέτρεψε να ισορροπήσω τις επιθυμίες και τις προσδοκίες μου»\, λέει η ίδια. \nΕΚΘΕΣΕΙΣ\n2010 – Ομαδική έκθεση The Art Conspiracy\, Art Loft\, Βομβάη\, Ινδία. Βραβείο κοινού για το έργο Wall of Skies.\n2011 – Ομαδική έκθεση Rebirth\, σε επιμέλεια της Janine Maamari\, Beirut Exhibition Center\, Βηρυτός.\n2013 – Ατομική έκθεση Lady Creatures\, Fadi Mogabgab Gallery\, Βηρυτός.\n2017 – Ομαδική έκθεση Mykonos to Athens\, Skoufa Gallery\, Αθήνα και Μύκονος.\n2022 – Ατομική έκθεση Echoes of Shadow and Light\, μεγάλη αναδρομική έκθεση στους χώρους υποδοχής της Γαλλικής Πρεσβευτικής Κατοικίας στην Αθήνα.\n2022 – Ομαδική έκθεση Reality Check II: Inner Sanctum\, σε επιμέλεια του Δρ. Κώστα Πράπογλου\, στο Ψυχιατρικό Νοσοκομείο Δαφνίου. Litany of Desires – εγκατάσταση αποτελούμενη από χειρόγραφα κείμενα στους τοίχους και γλυπτά από τάματα.\n2023 – Ομαδική έκθεση The Butterfly Effect\, σε επιμέλεια του Δρ. Κώστα Πράπογλου\, στο πρώην εργοστάσιο κλωστοϋφαντουργίας Butterfly στην Αθήνα. Vortex\, The End of Time – εγκατάσταση αποτελούμενη από εκμαγείο σώματος σε ρητίνη και γιρλάντες από καντράν ρολογιών.\n2023 – Ατομική έκθεση Hope in the Oneness\, Οικία Σταυράκα\, Πάτμος\, υπό τη φιλοξενία του Patmos Trust. Hope in the Oneness – έργα από τάματα.\n2024 – Ομαδική έκθεση Amadeus\, σε επιμέλεια της Panolabrou\, Blender Gallery\, Αθήνα. Έργα από τάματα.\n2025 – Ατομική έκθεση Imaginary Seascapes\, ArtLab Gallery\, Σέριφος. Εγκατάσταση από τάματα.\n2025–2026 – Αρκετά από τα γλυπτά της από τάματα παρουσιάζονται στη Γαλλική Πρεσβευτική Κατοικία στην Αθήνα.\n2023–2026 – Παρουσία έργων της στην Gallery Taxidi στην Τήνο\, με έργα από τάματα\n2026 – Ατομική έκθεση Hope in the Oneness στο Μοναστήρι του Πορέτσου στην Πελοπόννησο \nΠΡΑΚΤΙΚΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά Φίλωνος 29 / 18535 Πειραιάς\nΔιάρκεια έκθεσης: 16 Σεπτεμβρίου – 2 Οκτωβρίου 2026\nΕγκαίνια: 16 Σεπτεμβρίου 2026\, από τις 19:00\nΏρες λειτουργίας:\nΔευτέρα–Σάββατο: 09:00–15:00\nΤρίτη\, Πέμπτη & Παρασκευή: 09:00–15:00 και 17:00–20:00\nPiraeus municial gallery 29 Filonos str. Piraeus 18535\nOpening Hours: Μonday-Saturday: 9:00-15:00\nTuesday-Thursday-Friday: 9:00-15:00 & 17:00-20:00
URL:https://livingforfree.gr/event/rizes-ston-ourano-ston-pirea/
LOCATION:Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά\, Φίλωνος 29\, Πειραιάς\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/CHRISTINA-ANID-_1200x800.jpg
GEO:37.9452838;23.6468175
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Δημοτική Πινακοθήκη Πειραιά Φίλωνος 29 Πειραιάς Αττική Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Φίλωνος 29:geo:23.6468175,37.9452838
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260917T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260917T200000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T115827Z
LAST-MODIFIED:20260914T115827Z
UID:10017140-1789668000-1789675200@livingforfree.gr
SUMMARY:Αρχαιολογίες του μέλλοντος στο Ινστιτούτο Γκαίτε
DESCRIPTION:Αρχαιολογίες του μέλλοντος\nΗ έκθεση Αρχαιολογίες του μέλλοντος συγκεντρώνει έργα δέκα δημιουργών που προέκυψαν κατά τη διάρκεια του 6μηνου residency που εντάσσεται στο έργο «Υλικότητες σε Ροή»\, μιας πρωτοβουλίας της ομάδας LUDD σε συνεργασία με το Εργαστήριο Χημείας και Τεχνολογίας Υλικών του ΕΚΠΑ. Τα εκτιθέμενα αντικείμενα δεν λειτουργούν ως ολοκληρωμένα έργα\, αλλά ως τεκμήρια μιας διαδικασίας διερεύνησης της ύλης – ίχνη μιας πρακτικής όπου η ύλη (μύκητες\, βακτήρια\, οργανικά υπολείματα) δεν αποτελούν παθητικό μέσο\, αλλά αποκτούν δημιουργική αυτενέργεια. Η έκθεση απορρίπτει τις κυρίαρχες αφηγήσεις για την ανάπτυξη\, την καινοτομία και τον σχεδιασμό υπέρ μιας οντολογίας της συνάντησης και της συμβίωσης. Δεν πρόκειται για έκθεση οριστικών νοηματοδοτήσεων\, αλλά για πεδίο συλλογικού στοχασμού πάνω στην εφήμερη\, μεταβαλλόμενη φύση της ύλης – και\, δι’ αυτής\, της ίδιας της γνώσης. Οι «Αρχαιολογίες του Μέλλοντος» δεν αφορούν μόνο τα υλικά που θα μπορούσαμε να αξιοποιήσουμε στο μέλλον\, αλλά και τις σχέσεις που θα μπορούσαν να κάνουν το αύριο κατοικήσιμο. Τι θα γινόταν αν οι επιφάνειες δεν κατασκευάζονταν αλλά αναπτύσσονταν; Αν οι τοίχοι δεν λειτουρ- γούσαν ως αδιαπέραστα όρια\, αλλά ως πορώδεις και αναπνέουσες διεπαφές ανάμεσα στο σώμα\, το φως\, τον αέρα\, την ύλη; Αν η αρχιτεκτονική δεν έβλεπε το περιβάλλον ως κάτι που πρέπει να αποκλειστεί ή να ελεγχθεί\, αλλά ως ενεργό μέλος της διαδικασίας δημιουργίας; \nΣΥΜΜΕΤΕΧΟΝΤΕΣ:\nΑΓΓΕΛΟΣ ΣΩΤΗΡΙΟΥ\nΒΑΓΓΕΛΗΣ ΣΑΒΒΑΣ\nΒΑΣΙΛΙΚΗ ΗΛΙΟΠΟΥΛΟΥ\nΕΙΡΗΝΗ ΒΑΛΛΗΝΔΡΑ\nΙΦΙΓΕΝΕΙΑ ΠΑΠΠΑ\nΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΖΒΕΣ\nΚΩΝΣΤΑΝΤΙΝΟΣ ΚΩΤΣΗΣ\nΜΙΝΑ ΑΡΧΟΝΤΑΚΗ\nΤΖΩΡΤΖΙΝΑ ΧΟΛΕΒΑ\nΧΡΙΣΤΙΝΑ ΖΑΜΠΟΥΛΑΚΗ\nΤο έργο Υλικότητες σε ροή χρηματοδοτείται από το Πράσινο Ταμείο στα πλαίσια του προγράμματος Καινοτόμες Δράσεις με τους Πολίτες 2024 και υλοποιείται σε συνεργασία με το Εργαστήριο Χημείας και Τεχνολογίας Υλικών του ΕΚΠΑ. \nΗ έκθεση υλοποιείται σε συνεργασία με το Ινστιτούτο Goethe.\nΠρόγραμμα:\nΔευτέρα και Πέμπτη: 07:00 – 19:00\nΤρίτη και Τετάρτη 07:00 – 18:00\nΠαρασκευή 07:00 – 16:00
URL:https://livingforfree.gr/event/archeologies-tou-mellontos-sto-institouto-gkete/
LOCATION:Ινστιτούτο Γκαίτε Αθηνών\, Ομήρου 14\, Αθήνα\, Αττική\, 10033\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/arxaiologies.jpg
GEO:37.9789814;23.7350652
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Ινστιτούτο Γκαίτε Αθηνών Ομήρου 14 Αθήνα Αττική 10033 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Ομήρου 14:geo:23.7350652,37.9789814
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260918T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260918T200000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T133225Z
LAST-MODIFIED:20260914T133225Z
UID:10017147-1789754400-1789761600@livingforfree.gr
SUMMARY:How do we sleep while we are burning
DESCRIPTION:Η Πινακοθήκη του Δήμου Αθηναίων υποδέχεται την καλλιτεχνική ομάδα Horror Vacui\, η οποία παρουσιάζει την εικαστική έκθεση με τίτλο «How do we sleep while we are burning?» σε επιμέλεια Στρατή Πανταζή\, από 18 Σεπτεμβρίου έως 18 Οκτωβρίου 2026\, με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού\, Αθλητισμού και Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ). Ο τίτλος της έκθεσης είναι εμπνευσμένος και αποτελεί μια παραλλαγή του στίχου «How do we sleep while our beds are burnin’?» του τραγουδιού του συγκροτήματος Midnight Oil\, το οποίο επικεντρώνεται στον αναγκαστικό εκτοπισμό και την κακομεταχείριση των Αβορίγινων της Αυστραλίας\, ζητώντας την επιστροφή της γης τους. Σαράντα χρόνια μετά την κυκλοφορία του\, το βασικό νόημα του τραγουδιού παραμένει επίκαιρο\, καθώς η εποχή μας εξακολουθεί να είναι χαώδης και χαρακτηρίζεται από αλλεπάλληλες κρίσεις σε οικονομικό\, πολιτικό\, κοινωνικό και οικολογικό επίπεδο. \nΟ συγκεκριμένος στίχος του τραγουδιού\, η φωτιά\, και τα υποκατάστατά της\, η έννοια της\, ο θετικός και αρνητικός αντίκτυπό της σε κυριολεκτικό ή συμβολικό επίπεδο αποτελούν το βασικό άξονα της έκθεσης καθώς εμφανίζονται άμεσα ή έμμεσα στα έργα των καλλιτεχνών/ιδων της ομάδας Horror Vacui\, η οποία απαρτίζεται από τους Αννίτα Αργυροηλιοπούλου\, Ανδρέα Βούσουρα\, Χαράλαμπο Δερμάτη\, Αντιγόνη Καββαθά\, Ανδρέα Λυμπεράτο\, Ευσεβία Μιχαηλίδου\, Βαρβάρα Σπυρούλη και Μάρθα Τσιάρα. Η φωτιά έχει αντιφατικά χαρακτηριστικά και ιδιότητες\, καθώς συνδέεται από τη μία με τη θαλπωρή\, τον έρωτα και τη ζωή\, και από την άλλη με την τιμωρία\, την καταστροφή και τον θάνατο. Είναι συνυφασμένη με την επιθυμία\, το κίνητρο και την ορμή για δημιουργία\, έρευνα και πρόοδο\, ενώ παράλληλα η έλξη του ανθρώπου προς αυτή μπορεί να οδηγήσει στην έκσταση\, τη συνειδητή επιλογή προς την αυτοκαταστροφή και τον θάνατο. \nΜέσα από την καλλιτεχνική τους διαδικασία και έκφραση\, οι οκτώ καλλιτέχνες/ιδες καλούν τον καθένας μας να αναλογιστεί τη στάση και την ευθύνη του/της μέσα σε έναν κόσμο που «καίγεται». Να «ξυπνήσουμε» από τον «λήθαργο» και να βγούμε από τη ζώνη ασφάλειας και άνεσής μας\, και τελικά να οδηγηθούμε στην κάθαρση και την «αναγέννηση» μέσα από τις ίδιες μας τις «στάχτες».\nΕπιμέλεια έκθεσης: Στρατής Πανταζής \nΤα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου στις 18:00.\nΔιάρκεια έκθεσης: 18 Σεπτεμβρίου – 18 Οκτωβρίου 2026\nΗ είσοδος για το κοινό είναι ελεύθερη. \nΠινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (Κτήριο Β): Λεωνίδου και Μυλλέρου\, Μεταξουργείο\nΏρες λειτουργίας: Τρίτη έως Σάββατο 11:00 – 19:00\, Κυριακή 10:00 – 16:00\, Δευτέρα κλειστά
URL:https://livingforfree.gr/event/how-do-we-sleep-while-we-are-burning/
LOCATION:Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Κτίριο Β΄\, Λεωνίδου & Μυλλέρου\, Αθήνα\, Αττική\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/How-do-we-sleep-while-we-are-burning.jpg
GEO:37.982661;23.719383
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων Κτίριο Β΄ Λεωνίδου & Μυλλέρου Αθήνα Αττική Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Λεωνίδου & Μυλλέρου:geo:23.719383,37.982661
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260918T180000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260918T213000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T112220Z
LAST-MODIFIED:20260914T112220Z
UID:10017135-1789754400-1789767000@livingforfree.gr
SUMMARY:Queer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση
DESCRIPTION:Η ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΗΝ QUEER ΤΕΧΝΗ\, ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ ΚΑΙ ΟΡΑΤΟΤΗΤΑ. Είτε ανήκετε στη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα\, είτε είστε φίλοι και σύμμαχοί της\, το πρόγραμμά μας έχει και φέτος κάτι για το καθένα! Το Queer Con 3 είναι αφιερωμένο στη μουσική και το γιορτάζει\, με την κεντρική έκθεση «From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια»\, όπου θα ακολουθήσετε μια οπτικοακουστική διαδρομή γεμάτη συνθέσεις\, και εμβληματικές προσωπικότητες που διαμόρφωσαν την queer κουλτούρα\, το Q&A με τον σπουδαίο συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη\, την προβολή του εμβληματικού musical «Hedwig and the Angry Inch» (με καλεσμένο τον Μίνω Θεοχάρη)\, panels και quiz. Παράλληλα\, αποτίουμε φόρο τιμής στην Πάολα Ρεβενιώτη\, την πρωτεργάτρια του ελληνικού ΛΟΑΤΚΙ+ κινήματος\, μέσα από μια ξεχωριστή συζήτηση για τη ζωή και την πορεία της. To καθιερωμένο μας Drag Cabaret\, είναι φέτος ειδικά αφιερωμένο σε εκείνη και την ανατρεπτική της αισθητική. Τιμώμενος καλλιτέχνης\, ο ταλαντούχος Kanellos COB\, ο οποίος και επιμελήθηκε το εικαστικό μας. Περιηγηθείτε στην 18+ ατομική του έκθεση «Promenades | Περίπατοι»\, για μια τολμηρή και ατμοσφαιρική εικαστική εμπειρία. Το πρόγραμμα συμπληρώνεται από το Artists Alley\, τις προβολές μυθοπλασίας και animation\, το διασκεδαστικό κυνήγι θησαυρού\, σεμινάρια χορού\, αλλά και ενδιαφέρουσες βιβλιοπαρουσιάσεις. Be there! \nQueer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση\nΠαρασκευή: 18:00 – 21:30\n19:00 – 20:35 Επίσημη Έναρξη – Προβολή: Hedwig and the Angry Inch Θέατρο | 2ος όροφος\n20:40 – 21:30 Q&A | Μίνως Θεοχάρης: Ερμηνεύοντας τη Hedwig Θέατρο | 2ος όροφος \nΟΛΕΣ ΤΙΣ ΗΜΕΡΕΣ\nΚεντρική Έκθεση: From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας | 1ος όροφος\nPromenades | Περίπατοι: Ατομική 18+ Έκθεση του Kanellos COB Φουαγιέ | 2ος όροφος\nArtists Alley Γκαλερί Κέννεντυ | 1ος όροφος\nGift Shop – Βιβλιοπωλείο Γραμματεία | 1ος όροφος\nΚυνήγι Θησαυρού by Paradox Project Γραμματεία | 1ος όροφος
URL:https://livingforfree.gr/event/queercon3-1/
LOCATION:Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU\, Μασσαλίας 22\, Αθήνα\, Αττική\, 10680\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά,Ομιλίες
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/QueerCon3.jpg
GEO:37.981923;23.737333
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU Μασσαλίας 22 Αθήνα Αττική 10680 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Μασσαλίας 22:geo:23.737333,37.981923
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260918T190000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260918T210000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T132744Z
LAST-MODIFIED:20260914T132744Z
UID:10017146-1789758000-1789765200@livingforfree.gr
SUMMARY:Έκθεση No Blue No Future
DESCRIPTION:Την ομαδική έκθεση με τίτλο “No Blue No Future” φιλοξενεί η Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων\, από 18 Σεπτεμβρίου έως 18 Οκτωβρίου 2026\, η οποία πραγματοποιείται με την υποστήριξη του Οργανισμού Πολιτισμού\, Αθλητισμού & Νεολαίας Δήμου Αθηναίων (ΟΠΑΝΔΑ)\, σε επιμέλεια της Νίνας Φραγκοπούλου\, δρ Θαλάσσιας Βιολογίας και ανεξάρτητης επιμελήτριας εκθέσεων. Συμμετέχουν οι καλλιτέχνες Άγγελος Αντωνόπουλος\, Έλενα Αντωνοπούλου\, Θαλασσινή Δούμα\, Ελένη Ζούνη\, Μάριον Ιγγλέση\, Άρης Κατσιλάκης\, Μάρω Κερασιώτη\, Αγγελική Λόη\, Μιχάλης Μανουσάκης\, Χριστίνα Μήτρεντσε\, Νίκος Μόσχος\, Πανδώρα Μουρίκη\, Αντωνία Παπατζανάκη\, Βασίλης Παφίλης\, Δήμητρα Σκανδάλη\, Γιώργος Σταματάκης\, Παναγιώτης Τανιμανίδης\, Βίκυ Τσαλαματά\, Πλάτων Αλέξης Χατζημιχάλης και ο Γιάννης Ίσσαρης\, δρΩκεανογραφίας – Θαλάσσιας Βιολογίας\, Ερευνητής\, υποβρύχιος φωτογράφος και κινηματογραφιστής. \nΗ έκθεση “No Blue No Future” συγκροτεί έναν χώρο συνάντησης μεταξύ σύγχρονης τέχνης και θαλάσσιας οικολογίας\, αναδεικνύοντας τη θάλασσα ως πεδίο έρευνας και καλλιτεχνικής διερεύνησης. Δεκαεννέα καταξιωμένοι σύγχρονοι καλλιτέχνες\, ευαισθητοποιημένοι σε θέματα που αφορούν το περιβάλλον\, μαζί με έναν θαλάσσιο βιολόγο – υποβρύχιο φωτογράφο και κινηματογραφιστή\, συνδιαμορφώνουν έναν πολυφωνικό διάλογο όπου η αισθητική εμπειρία και η επιστημονική τεκμηρίωση λειτουργούν συμπληρωματικά. Τα έργα της έκθεσης προσεγγίζουν τη θάλασσα όχι μόνο ως φυσικό περιβάλλον\, αλλά ως σύνθετο οικοσύστημα που επηρεάζεται βαθιά από τις ανθρώπινες δραστηριότητες: ρύπανση\, υπεραλίευση\, κλιματική κρίση\, μετακινήσεις πληθυσμών – όλα αφήνουν το σημάδι τους. Μέσα από ποικίλα εικαστικά μέσα έως υποβρύχιες εικόνες και βίντεο η έκθεση συνδέει τη βιωματική δύναμη των έργων των καλλιτεχνών με τη γνώση που προκύπτει από την επιστημονική παρατήρηση. Η έκθεση δεν επιδιώκει να διαχωρίσει την τέχνη από την επιστήμη\, αλλά να αναδείξει τις δυνατότητες του μεταξύ τους διαλόγου ως εργαλείου κατανόησης\, ευαισθητοποίησης και επαναπροσδιορισμού της σχέσης μας με τη θάλασσα. Προσκαλεί το κοινό να αναλογιστεί ότι το «μπλε» δεν είναι απλώς ένα χρώμα ή ένα τοπίο\, αλλά προϋπόθεση ζωής – και ότι χωρίς αυτό\, δεν υπάρχει μέλλον. \nΗ έκθεση συνομιλεί παράλληλα με την έννοια της «Μπλε Μετάβασης» — μιας αναγκαίας μετατόπισης προς ένα μοντέλο βιώσιμης συνύπαρξης με το θαλάσσιο περιβάλλον\, όπου η προστασία των οικοσυστημάτων συνδέεται άμεσα με την κοινωνική\, πολιτισμική και οικονομική βιωσιμότητα. Για να καταστεί όμως αυτή η μετάβαση ουσιαστική\, ο ωκεανός πρέπει πρώτα να πάψει να αντιμετωπίζεται ως μια μακρινή και αφηρημένη γεωγραφία. Χρειάζεται να γίνει οικείος\, βιωματικός και συναισθηματικά προσβάσιμος. Μέσα από τη δύναμη της εικόνας και της επιστημονικής γνώσης\, η έκθεση επιχειρεί να μετατρέψει τη θάλασσα από ένα «αόρατο» οικοσύστημα σε έναν ζωντανό οργανισμό με τον οποίο συνδεόμαστε άμεσα. Γιατί μόνο ό\,τι γνωρίζουμε και αισθανόμαστε ως μέρος της ζωής μας μπορούμε πραγματικά να προστατεύσουμε. Σε έναν κόσμο όπου το μέλλον εξαρτάται άμεσα από την υγεία της θάλασσας\, η έκθεση προτείνει τη συνύπαρξη της αισθητικής εμπειρίας με την επιστημονική γνώση για να διαφυλαχθεί το πολυτιμότερο κεφάλαιο της Γης: ο παγκόσμιος ωκεανός. Την έκθεση συνοδεύει δίγλωσσος ηλεκτρονικός κατάλογος. Κείμενα καταλόγου: Νίνα Φραγκοπούλου & Θεώνη Αναστασοπούλου-Καπογιάννη\, δρ Φιλοσοφίας. \nΤα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Παρασκευή 18 Σεπτεμβρίου 2026\, στις 19:00.\nΞεναγήσεις στην έκθεση από την επιμελήτρια Νίνα Φραγκοπούλου: άββατο 26/9\, Κυριακή 4/10 & Σάββατο 17/10/2026 στις 12:00 \nΠαράλληλες δράσεις\nΠερφόρμανς | Παρασκευή 18/09/2026 στα εγκαίνια της έκθεσης Κατερίνα Μπέλλα\, χορεύτρια\, χορογράφος\, performer\nΔιαλέξεις δημόσιας επιστήμης | Σάββατο 10/10/2026 στις 12:00 Οι Ζώντες Λίθοι του Αιγαίου Γιώργος Παπαθεοδώρου\, Καθηγητής\, Τμήμα Γεωλογίας\, Πανεπιστήμιο Πατρών\nΦύκια\, φυκιάδες και απέραντο γαλάζιο Σαλωμίδη Μαρία\, Ερευνήτρια\, Ινστιτούτο Ωκεανογραφίας\, ΕΛ.ΚΕ.Θ.Ε.\nΕκπαιδευτικό πρόγραμμα για μαθητές σχολείων: Στέϊση Βεντούρα & Έφη Τσουλουχοπούλου \nΠινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (κτήριο Α): Γερμανικού & Μυλλέρου Μεταξουργείο – Αθήνα\nΩράριο λειτουργίας: Τρίτη – Σάββατο 11:00-19:00\, Κυριακή 10:00 – 16:00\, Δευτέρα κλειστά\nΕίσοδος ελεύθερη
URL:https://livingforfree.gr/event/ekthesi-no-blue-no-future/
LOCATION:Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (Α’ κτήριο Μεταξουργείου)\, Λεωνίδου & Μυλλέρου\, Αθήνα\, Αττική\, 10436\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/No-Blue-No-Future.jpg
GEO:37.982645;23.719352
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Πινακοθήκη Δήμου Αθηναίων (Α’ κτήριο Μεταξουργείου) Λεωνίδου & Μυλλέρου Αθήνα Αττική 10436 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Λεωνίδου & Μυλλέρου:geo:23.719352,37.982645
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260919T090000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260920T220000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T122234Z
LAST-MODIFIED:20260914T122339Z
UID:10017144-1789808400-1789941600@livingforfree.gr
SUMMARY:Green Weekend 2026 στο ΚΠΙΣΝ
DESCRIPTION:Green Weekend 2026 στο ΚΠΙΣΝ\nΤο Green Weekend 2026 έρχεται στις 19 και 20 Σεπτεμβρίου για πέμπτη συνεχή χρονιά\, μετατρέποντας το Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (ΚΠΙΣΝ) σε ζωντανό πεδίο διαλόγου\, συνύπαρξης και δημιουργίας γύρω από κρίσιμα περιβαλλοντικά και κοινωνικά ζητήματα. Η φετινή διοργάνωση επικεντρώνεται στο νερό\, έναν θεμελιώδη αλλά ολοένα πιο απειλούμενο πόρο\, που βρίσκεται στον πυρήνα των σύγχρονων περιβαλλοντικών\, κοινωνικών και αστικών προκλήσεων. \nΣε έναν πλανήτη όπου το υγρό στοιχείο κυριαρχεί αλλά γίνεται ολοένα και πιο επισφαλές\, το Green Weekend 2026 αντιμετωπίζει το νερό ως κοινό αγαθό και κρίσιμο οικολογικό διακύβευμα. Λειψυδρία\, πλημμυρικός κίνδυνος\, θαλάσσια ρύπανση\, ανισότητες στην πρόσβαση στους υδατικούς πόρους\, καθώς και ζητήματα φροντίδας και συλλογικής διαχείρισης\, συνθέτουν το πεδίο προβληματισμού της φετινής θεματικής\, προσκαλώντας σε μια διαφορετική προσέγγιση της σχέσης μας με το νερό. \nΜέσα από ένα διήμερο πρόγραμμα ομιλιών\, εικαστικών εκθέσεων\, καλλιτεχνικών παρεμβάσεων\, ξεναγήσεων και συμμετοχικών δράσεων για όλες τις ηλικίες\, το Green Weekend 2026 μετατρέπει το Πάρκο από σκηνικό σε ενεργό συνομιλητή. Το νερό λειτουργεί ταυτόχρονα ως αντικείμενο έρευνας\, πηγή καλλιτεχνικής έμπνευσης και αφετηρία συλλογικής δράσης\, δημιουργώντας έναν ανοιχτό χώρο διαλόγου και εμπειρίας.
URL:https://livingforfree.gr/event/green-weekend-2026-sto-kpisn/
LOCATION:Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος ΚΠΙΣΝ\, Λεωφ. Συγγρού 364\, Καλλιθέα\, Αττική\, 17674\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά,Έκθεση-Φεστιβάλ,Εργαστήρια,Μουσική,Παιδικό,Προβολή
ATTACH;FMTTYPE=image/webp:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/GW26_WebsiteBanner-1200x675-1.webp
GEO:37.942079;23.695617
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Κέντρο Πολιτισμού Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος ΚΠΙΣΝ Λεωφ. Συγγρού 364 Καλλιθέα Αττική 17674 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Λεωφ. Συγγρού 364:geo:23.695617,37.942079
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260919T103000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260919T113000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260829T094006Z
LAST-MODIFIED:20260829T094006Z
UID:10016961-1789813800-1789817400@livingforfree.gr
SUMMARY:Αφιέρωμα στον Χρήστο Καπράλο στην Αίγινα
DESCRIPTION:Δύο ξεχωριστές δράσεις αφιερωμένες στον Χρήστο Καπράλο στο πλαίσιο του 17ου Aegina Fistiki Fest \nΟ Δήμος Αίγινας\, στα πλαίσια του 17ου Aegina Fistiki Fest\, σε συνεργασία με την Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου\, διοργανώνει δύο ξεχωριστές δράσεις αφιερωμένες στο έργο και την καλλιτεχνική δημιουργία του σπουδαίου γλύπτη Χρήστου Καπράλου. Οι δράσεις απευθύνονται τόσο σε παιδιά όσο και στο ευρύτερο κοινό\, προσφέροντας την ευκαιρία γνωριμίας με το έργο του καλλιτέχνη και εξερεύνησης της ιδιαίτερης σχέσης του με την Αίγινα. \nΕκπαιδευτικό πρόγραμμα – εργαστήρι για παιδιά Την Κυριακή 6 Σεπτεμβρίου 2026\, από τις 10:30 έως τις 12:00\, θα πραγματοποιηθεί το εκπαιδευτικό πρόγραμμα – εργαστήρι «Συνθέσεις και σχέσεις στη γλυπτική του Χρήστου Καπράλου»\, για παιδιά ηλικίας 8 έως 12 ετών. Μέσα από δημιουργικές και βιωματικές δραστηριότητες\, τα παιδιά θα έχουν την ευκαιρία να προσεγγίσουν τον κόσμο της γλυπτικής\, να παρατηρήσουν το έργο του Χρήστου Καπράλου και να ανακαλύψουν τον τρόπο με τον οποίο οι όγκοι\, οι μορφές και η μεταξύ τους σχέση μετατρέπονται σε καλλιτεχνική έκφραση. Το εργαστήρι φιλοδοξεί να φέρει τα παιδιά πιο κοντά στην τέχνη με έναν τρόπο διαδραστικό και δημιουργικό\, ενθαρρύνοντας την παρατήρηση\, τη φαντασία και την προσωπική έκφραση. \nΞενάγηση στο σπίτι-εργαστήριο του Χρήστου Καπράλου Το Σάββατο 19 Σεπτεμβρίου 2026\, από τις 10:30 έως τις 11:30\, θα πραγματοποιηθεί ξενάγηση στο σπίτι-εργαστήριο του Χρήστου Καπράλου. Πρόκειται για έναν ιδιαίτερο χώρο\, άρρηκτα συνδεδεμένο με τη ζωή και το έργο του καλλιτέχνη\, όπου οι επισκέπτες θα έχουν τη δυνατότητα να γνωρίσουν από κοντά το καλλιτεχνικό του περιβάλλον και να έρθουν σε επαφή με την προσωπικότητα και τη δημιουργική του πορεία. \nΟι δύο δράσεις θα πραγματοποιηθούν από την Αρετή Πηγιαδίτη\, ιστορικό της τέχνης και υπεύθυνη του Μουσείου Καπράλου και εντάσσονται στο πρόγραμμα του 17ου Aegina Fistiki Fest\, αναδεικνύοντας τη σημαντική πολιτιστική παρακαταθήκη της Αίγινας και τη διαχρονική σχέση του νησιού με τον Χρήστο Καπράλο και το έργο του. Απαραίτητη η δήλωση συμμετοχής στις δράσεις στο email: areti.pigiaditi@gmail.com \nΔιοργάνωση: Δήμος Αίγινας\nΣε συνεργασία με: Εθνική Πινακοθήκη – Μουσείο Αλεξάνδρου Σούτσου
URL:https://livingforfree.gr/event/afieroma-ston-christo-kapralo-stin-egina/2026-09-19/
LOCATION:Μουσείο Καπράλου Αίγινα\, Νίκου Καζαντζάκη 61\, Αίγινα\, Αττική\, 18010\, Greece
CATEGORIES:Εικαστικά,Ξενάγηση-Περιήγηση,Παιδικό
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/08/Χρήστο-Καπράλο.jpg
GEO:37.764963;23.424179
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Μουσείο Καπράλου Αίγινα Νίκου Καζαντζάκη 61 Αίγινα Αττική 18010 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Νίκου Καζαντζάκη 61:geo:23.424179,37.764963
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260919T130000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260919T210000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T112220Z
LAST-MODIFIED:20260914T113657Z
UID:10017136-1789822800-1789851600@livingforfree.gr
SUMMARY:Queer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση
DESCRIPTION:Η ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΗΝ QUEER ΤΕΧΝΗ\, ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ ΚΑΙ ΟΡΑΤΟΤΗΤΑ. Είτε ανήκετε στη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα\, είτε είστε φίλοι και σύμμαχοί της\, το πρόγραμμά μας έχει και φέτος κάτι για το καθένα! Το Queer Con 3 είναι αφιερωμένο στη μουσική και το γιορτάζει\, με την κεντρική έκθεση «From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια»\, όπου θα ακολουθήσετε μια οπτικοακουστική διαδρομή γεμάτη συνθέσεις\, και εμβληματικές προσωπικότητες που διαμόρφωσαν την queer κουλτούρα\, το Q&A με τον σπουδαίο συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη\, την προβολή του εμβληματικού musical «Hedwig and the Angry Inch» (με καλεσμένο τον Μίνω Θεοχάρη)\, panels και quiz. Παράλληλα\, αποτίουμε φόρο τιμής στην Πάολα Ρεβενιώτη\, την πρωτεργάτρια του ελληνικού ΛΟΑΤΚΙ+ κινήματος\, μέσα από μια ξεχωριστή συζήτηση για τη ζωή και την πορεία της. To καθιερωμένο μας Drag Cabaret\, είναι φέτος ειδικά αφιερωμένο σε εκείνη και την ανατρεπτική της αισθητική. Τιμώμενος καλλιτέχνης\, ο ταλαντούχος Kanellos COB\, ο οποίος και επιμελήθηκε το εικαστικό μας. Περιηγηθείτε στην 18+ ατομική του έκθεση «Promenades | Περίπατοι»\, για μια τολμηρή και ατμοσφαιρική εικαστική εμπειρία. Το πρόγραμμα συμπληρώνεται από το Artists Alley\, τις προβολές μυθοπλασίας και animation\, το διασκεδαστικό κυνήγι θησαυρού\, σεμινάρια χορού\, αλλά και ενδιαφέρουσες βιβλιοπαρουσιάσεις. Be there! \nQueer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση\nΣάββατο: 13:00 – 21:00\n13:00 – 14:00 Q&A | Σταμάτης Κραουνάκης Θέατρο | 2ος όροφος\n15:00 – 15:50 Συζήτηση | Λογοκρισία Βιντεοπαιχνιδιών και Εξαφάνιση ΛΟΑΤΚΙ Ταυτοτήτων: Ένα ατελείωτο παιχνίδι Seminar Room | 4ος όροφος\n15:30 – 17:00 Προβολή | City of Lost Souls / Berlin Blues (Stadt der verlorenen Seelen) Θέατρο | 2ος όροφος\n16:00 – 16:50 Συζήτηση | Δεν Μιλάτε Κουινάτα Seminar Room | 6ος όροφος\n16:00 – 16:50 Βιβλιοπαρουσίαση x2 | Η Συμμετρία της Έλξης – Άρης Μεντής & «Δεν Είμαι ο ΟδυσσΑίας» – Ίρις Μάιρα Σταυρίδη Seminar Room | 4ος όροφος\n17:00 – 17:50 Βιβλιοπαρουσίαση x2 | Χωριόρορ + Μπέμπα – Queer Ανθολογίες Comics Seminar Room | 4ος όροφος\n17:00 – 17:50 Παρουσίαση | Reclaiming Voices: Ένα Έργο για Αναγνώριση των LGBTQ+ Ιστοριών του Ολοκαυτώματος Seminar Room | 6ος όροφος\n17:15 – 19:15 Προβολή | Πρόγραμμα Ελληνικών Ταινιών Μικρού Μήκους Θέατρο | 2ος όροφος\n18:00 – 18:50 Παρουσίαση | Genderfluid Fashion of Music Icons Seminar Room | 4ος όροφος\n18:00 – 18:50 Λογοτεχνική Συνάντηση | «Προσευχές Έκτακτης Ανάγκης» – Τάκης Σπετσιώτης & «Πολλών Ετών Αγόρι» – Νίκος Αδάμ Βουδούρης Seminar Room | 6ος όροφος\n19:00 – 19:50 Βιβλιοπαρουσίαση | Ανοχύρωτοι Κώλοι – SUBBOY25 (Άρης Μπατσιούλας) Seminar Room | 6ος όροφος\n20:00 – 20:50 Απαγγελία | Λεσβιακή Ποίηση Seminar Room | 4ος όροφος\n20:00 – 21:30 Drag Cabaret | Πάντα για την Κ@βλ@ Θέατρο | 2ος όροφος \nΟΛΕΣ ΤΙΣ ΗΜΕΡΕΣ\nΚεντρική Έκθεση: From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας | 1ος όροφος\nPromenades | Περίπατοι: Ατομική 18+ Έκθεση του Kanellos COB Φουαγιέ | 2ος όροφος\nArtists Alley Γκαλερί Κέννεντυ | 1ος όροφος\nGift Shop – Βιβλιοπωλείο Γραμματεία | 1ος όροφος\nΚυνήγι Θησαυρού by Paradox Project Γραμματεία | 1ος όροφος
URL:https://livingforfree.gr/event/queercon3-2/
LOCATION:Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU\, Μασσαλίας 22\, Αθήνα\, Αττική\, 10680\, Greece
CATEGORIES:Αφήγηση - Βιβλίο,Εικαστικά,Ομιλίες,Προβολή
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/QueerCon3.jpg
GEO:37.981923;23.737333
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU Μασσαλίας 22 Αθήνα Αττική 10680 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Μασσαλίας 22:geo:23.737333,37.981923
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Athens:20260920T130000
DTEND;TZID=Europe/Athens:20260920T210000
DTSTAMP:20260916T063631
CREATED:20260914T112220Z
LAST-MODIFIED:20260914T114046Z
UID:10017137-1789909200-1789938000@livingforfree.gr
SUMMARY:Queer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση
DESCRIPTION:Η ΜΕΓΑΛΗ ΓΙΟΡΤΗ ΓΙΑ ΤΗΝ QUEER ΤΕΧΝΗ\, ΑΙΣΘΗΤΙΚΗ ΚΑΙ ΟΡΑΤΟΤΗΤΑ. Είτε ανήκετε στη ΛΟΑΤΚΙ+ κοινότητα\, είτε είστε φίλοι και σύμμαχοί της\, το πρόγραμμά μας έχει και φέτος κάτι για το καθένα! Το Queer Con 3 είναι αφιερωμένο στη μουσική και το γιορτάζει\, με την κεντρική έκθεση «From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια»\, όπου θα ακολουθήσετε μια οπτικοακουστική διαδρομή γεμάτη συνθέσεις\, και εμβληματικές προσωπικότητες που διαμόρφωσαν την queer κουλτούρα\, το Q&A με τον σπουδαίο συνθέτη Σταμάτη Κραουνάκη\, την προβολή του εμβληματικού musical «Hedwig and the Angry Inch» (με καλεσμένο τον Μίνω Θεοχάρη)\, panels και quiz. Παράλληλα\, αποτίουμε φόρο τιμής στην Πάολα Ρεβενιώτη\, την πρωτεργάτρια του ελληνικού ΛΟΑΤΚΙ+ κινήματος\, μέσα από μια ξεχωριστή συζήτηση για τη ζωή και την πορεία της. To καθιερωμένο μας Drag Cabaret\, είναι φέτος ειδικά αφιερωμένο σε εκείνη και την ανατρεπτική της αισθητική. Τιμώμενος καλλιτέχνης\, ο ταλαντούχος Kanellos COB\, ο οποίος και επιμελήθηκε το εικαστικό μας. Περιηγηθείτε στην 18+ ατομική του έκθεση «Promenades | Περίπατοι»\, για μια τολμηρή και ατμοσφαιρική εικαστική εμπειρία. Το πρόγραμμα συμπληρώνεται από το Artists Alley\, τις προβολές μυθοπλασίας και animation\, το διασκεδαστικό κυνήγι θησαυρού\, σεμινάρια χορού\, αλλά και ενδιαφέρουσες βιβλιοπαρουσιάσεις. Be there! \nQueer Con 3 στην Ελληνοαμερικανική Ένωση\nΚυριακή: 13:00 – 21:00\n13:00 – 14:00 Σεμινάριο Tango | Rainbow Dancers Θέατρο | 2ος όροφος\n14:00 – 15:30 Σεμινάριο Catwalk | Rainbow Dancers Θέατρο | 2ος όροφος\n15:00 – 15:50 Ομιλία | Balls to the Wall: Queer Μουσικοί στον Σκληρό Ήχο Seminar Room | 6ος όροφος\n15:00 – 15:50 Συζήτηση | ΛΕΣ Ε; Live στα Μούτρα σας! Seminar Room | 4ος όροφος\n16:00 – 17:50 Σεμινάριο | Athens Shibari – Bound In Art Seminar Room | 6ος όροφος\n16:00 – 17:50 Συζήτηση | Queer Art – Η Συμπερίληψη στις Εικαστικές Τέχνες Seminar Room | 4ος όροφος\n16:00 – 17:00 Προβολή | Queer Animation Shorts by TAF (Thessaloniki Animation Festival) Θέατρο | 2ος όροφος\n17:15 – 18:30 Συζήτηση | Ποι@ Χωράει στη Σκηνή; Η Εγχώρια Queer Δισκογραφία Σήμερα Θέατρο | 2ος όροφος\n18:00 – 20:50 Σεμινάριο | Lip Sync Masterclass Seminar Room | 6ος όροφος\n18:00 – 18:50 Βιβλιοπαρουσίαση | Φύλα-Μορφές και Διαμορφώσεις – Parvy Palmou\, PhD Seminar Room | 4ος όροφος\n19:00 – 20:50 Συζήτηση | Πάολα – in memoriam Seminar Room | 4ος όροφος\n20:00 – 21:30 Stand Up Comedy by SNAP – Athens Queer Comedy Club Θέατρο | 2ος όροφος \nΟΛΕΣ ΤΙΣ ΗΜΕΡΕΣ\nΚεντρική Έκθεση: From The Closet\, to the Stars | Απ’ τη Ντουλάπα\, στ’ Αστέρια Γκαλερί Χατζηκυριάκος-Γκίκας | 1ος όροφος\nPromenades | Περίπατοι: Ατομική 18+ Έκθεση του Kanellos COB Φουαγιέ | 2ος όροφος\nArtists Alley Γκαλερί Κέννεντυ | 1ος όροφος\nGift Shop – Βιβλιοπωλείο Γραμματεία | 1ος όροφος\nΚυνήγι Θησαυρού by Paradox Project Γραμματεία | 1ος όροφος
URL:https://livingforfree.gr/event/queercon3-3/
LOCATION:Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU\, Μασσαλίας 22\, Αθήνα\, Αττική\, 10680\, Greece
CATEGORIES:Performance,Εικαστικά,Ομιλίες,Προβολή
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://livingforfree.gr/wp-content/uploads/2026/09/QueerCon3.jpg
GEO:37.981923;23.737333
X-APPLE-STRUCTURED-LOCATION;VALUE=URI;X-ADDRESS=Ελληνοαμερικάνικη Ένωση HAU Μασσαλίας 22 Αθήνα Αττική 10680 Greece;X-APPLE-RADIUS=500;X-TITLE=Μασσαλίας 22:geo:23.737333,37.981923
END:VEVENT
END:VCALENDAR